El prodigio del piano español
Moisés P. Sánchez es reconocido como uno de los principales valores de la escena musical española y europea. Con un lenguaje propio y una rica combinación de influencias diversas, sus creaciones trascienden las habituales fronteras entre géneros y sorprenden por su vitalidad y originalidad. Compositor, productor musical, pianista, improvisador y arreglista, Sánchez ha sido nominado a los Grammy Latino en 2019 por su disco Unbalanced: Concerto for Ensemble, y ha recibido importantes reconocimientos en Estados Unidos y España por sus ya siete publicaciones.
Ha colaborado con músicos y proyectos notables e innovadores como John Adams y la Orquesta Nacional de España, Plácido Domingo, Benny Golson, Jorge Pardo, Chuck Loeb, Eric Marienthal, Wolfgang Haffner, Chano Domínguez, y muchos más. Desde el recambio generacional de los Pedro Iturralde y Tete Montoliu, de los Jorge Pardo y Chano Domínguez, la escena no había descubierto tanto talento y creatividad en modo tan mayúsculo.
Un viaje musical con “Dedication II”
Sobre el álbum
El nuevo álbum de Moisés P. Sánchez, Dedication II, es una obra expansiva que abarca una gran cantidad de paisajes musicales. Con una duración total de 73 minutos repartidos en nueve temas, este álbum recuerda en ciertos aspectos a la música de Chick Corea quien también se caracterizaba por su apertura a las influencias más diversas. El álbum es el segundo de una serie, siguiendo el éxito del primer Dedication.
En Dedication II, Sánchez se acompaña de un quinteto: Javier Vercher (saxofón tenor y clarinete bajo), Toño Miguel (contrabajo), Borja Barrueta (batería) y la cantante Cristina Mora. La inclusión de Mora, con quien Sánchez ha trabajado durante casi diez años, aporta una dimensión adicional a la música convirtiendo su voz en un instrumento más dentro del conjunto.
Una exploración de sonidos y emociones
El álbum comienza con “Dodecatónico”, una pieza emocionante que combina un motivo rápido de piano con la batería de Barrueta, el bajo robusto de Miguel y las cascadas sonoras de Vercher. Esta pieza recuerda la época en que la fusión se conocía como jazz rock evocando bandas como Return to Forever, Weather Report y la Mahavishnu Orchestra pero sin caer en la nostalgia. Pasajes oscuros, ritmos de club y cambios de tiempo al estilo de Frank Zappa hacen de esta pieza una experiencia contemporánea y única.
“Good Thoughts, Right Actions?” es otra pieza destacada que presenta a Maria Arranz como invitada en el glockenspiel, marimba y gongs. La canción comienza como un viaje de música de cámara a través de paisajes sonoros pastorales interrumpidos por pasajes directos y sólidos que eventualmente dominan la dirección de la pieza. La interacción entre los cinco músicos es tan estrecha que resulta un placer escucharla.
El tema que da título al álbum, “Dedication II”, es la pieza más larga con más de doce minutos de duración. Aquí la voz de Cristina Mora brilla especialmente en la misteriosa “Melancolía”. La capacidad de Mora para integrarse con los demás músicos y usar su voz como un instrumento adicional es una de las características más destacadas del álbum.
La visión de Moisés P. Sánchez
Sánchez ha demostrado una y otra vez su capacidad para crear música que no solo es técnicamente impresionante sino también emocionalmente resonante. Su visión incluye una profunda apreciación y respeto por las tradiciones musicales mientras las lleva a un contexto contemporáneo. En años recientes, Sánchez ha reinterpretado “La Consagración de la Primavera” de Stravinsky, ha compuesto una obra sinfónica para el Ballet Nacional de España basada en el mito de Electra y ha ganado el premio al mejor álbum de jazz del año en España en 2017 por su álbum “Metamorfosis”.
Su nominación al Grammy Latino en 2019 y otros importantes premios en Estados Unidos y España, como los NPR Acoustic Awards, son testimonio de su talento y dedicación. Como artista residente del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en 2022/2023 estrenó dos proyectos en el Auditorio Nacional de Madrid reafirmando su lugar como uno de los músicos más innovadores y versátiles de su generación.
Dedication II es un álbum que merece ser llevado al escenario. Una gira por Alemania ya está planeada y Sánchez ha expresado su entusiasmo por la recepción de su música en este país. “Alemania es un gran país para mi música”, afirmó el pianista. “Hay tantos músicos y bandas increíbles en Alemania y el público es muy atento. He estado en Berlín varias veces y siempre lo he disfrutado muchísimo”.
La gira promete ser una oportunidad para que más personas descubran la música única de Sánchez y su banda que no solo destaca por su técnica y creatividad sino también por su capacidad para conectar emocionalmente con el público.
La banda y sus miembros
Además de Sánchez en el piano, la banda de Dedication II incluye a:
- Borja Barrueta (batería): Conocido por su versatilidad y habilidad para adaptarse a diversos estilos musicales.
- Javier Vercher (saxofón tenor y clarinete bajo): Un músico con una profunda comprensión del jazz y una capacidad impresionante para la improvisación.
- Toño Miguel (contrabajo): Su bajo sólido y rítmico proporciona la base perfecta para las composiciones de Sánchez.
- Cristina Mora (voz): Su voz no solo complementa la música, sino que también la enriquece, aportando una dimensión emocional adicional.
- Maria Arranz (percusión): Invitada especial que añade texturas únicas con el glockenspiel, marimba y gongs.
Conclusión
Dedication II de Moisés P. Sánchez es una obra que fusiona diversas influencias musicales en un todo coherente y emocionante. Desde el jazz rock hasta la música de cámara, cada pieza del álbum es una exploración de sonidos y emociones que cautivará a cualquier oyente. La habilidad de Sánchez para combinar tradición, modernidad, técnica y emoción hace de este álbum una escucha esencial para cualquier amante de la música.
Te invitamos a descubrir Dedication II en nuestra playlist de Spotify y a seguir de cerca a Moisés P. Sánchez, un artista cuyo talento y visión continúan redefiniendo los límites del jazz y más allá.
